Tessy Oliseh-Amaize, nacida en Nigeria y residente en Estados Unidos, está captando la atención del ámbito de la moda con una oferta original que integra estética, matemáticas y tradición africana. A pesar de ser la hermana de Sunday Oliseh, exjugador de fútbol, esta creativa ha forjado su propia identidad mediante su enfoque revolucionario y su línea de moda, Tesslo. Con una perspectiva que desafía normas, Oliseh-Amaize convierte los clásicos tejidos de ankara en verdaderas creaciones artísticas con dimensión, geometría y profundidad visual.
Creaciones que fusionan la ciencia con la herencia cultural
Con una formación en ciencias y en administración de productos de moda, Oliseh-Amaize utiliza principios matemáticos como el teorema de Pitágoras para diseñar formas y patrones que aportan vida a lo que ella define como moda «cuatridimensional». Su línea “África para el mundo” es un evidente reflejo de este estilo único. Cada pieza requiere de cuatro a ocho semanas para su confección, en un proceso donde las formas geométricas son esenciales para crear efectos visuales de ilusión óptica y dinamismo visual.
Entre sus creaciones más notables se encuentra el vestido Pyramids, el cual está inspirado en las icónicas pirámides de Guiza y elaborado con diseños prismáticos dispuestos en varias direcciones, dándole al conjunto un aspecto arquitectónico. Por otro lado, la chaqueta Mpi, adornada con conos de tela sobresalientes, rinde tributo a los cuernos usados en ceremonias tradicionales igbo, transformando un símbolo cultural en una moderna prenda de moda de gran impacto.
Desde Nigeria hacia el ámbito global
La carrera de Oliseh-Amaize comenzó en Londres, donde cursó estudios en la Universidad de Middlesex, y se consolidó en Nigeria, donde fue reconocida como la mejor diseñadora del país en 2006. Su trayectoria dio un giro al mudarse a Estados Unidos, enfrentándose al reto de abrirse paso en un mercado menos familiarizado con los estampados africanos. Lejos de limitarse, utilizó esa oportunidad para evolucionar su estilo y hacerlo accesible a un público más amplio, sin perder su esencia africana.
Hoy en día, vive en Washington D.C., lugar desde donde ha destacado en diferentes eventos, tales como el Ankara Festival en Los Ángeles y la Semana de la Moda en Filadelfia. Su trabajo también se ha mostrado en sitios importantes como el Congressional Black Caucus, confirmando así su posición en el mundo de la moda en Estados Unidos.
Una visión global con raíces africanas
La diseñadora ha expresado su deseo de que la moda africana deje de ser encasillada como algo primitivo o de baja calidad. Según afirma, sus creaciones buscan demostrar que los estampados africanos pueden representar sofisticación, precisión y lujo. Esta postura le ha valido el respaldo de celebridades como la actriz Folake Olowofoyeku, quien lució su diseño Hollywood, una pieza inspirada en el glamour clásico de mediados del siglo XX, en el Festival de Ankara.
Oliseh-Amaize también ha recibido encargos de estilistas de renombre, como J. Bolin, para vestir a figuras destacadas del entretenimiento. Estas colaboraciones refuerzan su presencia en el ámbito internacional y consolidan su ambición de posicionarse como una marca de alcance global.
Formación y mentoría: su legado para nuevas generaciones
Además del diseño, Oliseh-Amaize ha lanzado la iniciativa Profesora de moda, mediante la cual ofrece mentorías online a jóvenes creadores. Con más de 35 sesiones ofrecidas en entornos digitales, ha tratado temas que van desde el tratamiento de telas hasta la administración de empresas creativas. Su meta es evidente: capacitar a la nueva ola de diseñadores tanto en África como fuera de ella, para que puedan competir globalmente, eludiendo las dificultades que ella misma encontró.
Este compromiso formativo se vuelve aún más relevante en un contexto donde los diseñadores occidentales, con mayor acceso a financiación, exploran los mismos tejidos que artistas africanos han trabajado durante generaciones. Para Oliseh-Amaize, la clave está en fortalecer las capacidades locales y fomentar la visibilidad de la moda africana con una perspectiva contemporánea y ambiciosa.
Por encima de los rótulos
Tessy Oliseh-Amaize rechaza cualquier encasillamiento. Aunque sus raíces están profundamente ancladas en la cultura africana, su mirada está dirigida al mundo. No busca ser reconocida únicamente como diseñadora africana, sino como una artista global con una propuesta sólida y universal. Su enfoque multidisciplinario, que combina ciencia, historia y diseño, la sitúa como una figura clave en la transformación de la moda en el siglo XXI.
Su desarrollo ha sido el resultado de esfuerzo y dedicación, sin depender de lazos familiares o ubicaciones. A través de un enfoque claro sobre su mensaje, ha logrado avanzar. Con cada nueva línea, Oliseh-Amaize muestra que la moda es una herramienta potente para transformar historias y crear nuevos modelos culturales en el ámbito internacional.
